Digilicious, Blog de diseño

El Lunes 7, 14 y 28 de junio se dará un taller gratuito llamado OpenLab en el Centro Cultural de España. Dirigido a artistas, programadores, diseñadores, comunicadores y estudiantes de carreras relacionadas con el uso de la tecnología, el taller propone un acercamiento práctico-experimental a la construcción de un espacio sensible en el que se pondrán en juego: el control y la manipulación de discursos multimediales interactivos, la captación de datos, el aprovechamiento del tiempo real, a través de algoritmos programables.

Es gratuito previa inscripción. Formulario e info acá.

La noticia me supo amarga, fría y repentina. Frank Frazetta, el gran inspirador de más de una generación de soñadores, falleció el día de ayer, 10 de mayo de 2010, víctima de un derrame cerebral, a los 82 años de edad.

Frazetta, quien definiera la imagen definitiva del héroe y la estampa clásica del guerrero, destacado pintor e ilustrador, dejó un legado de valor inestimable, compuesto no sólo por sus magníficas piezas, sino por una nueva tradición de ilustración fantástica y cientos de artistas inspirados en su visión de la ficción y sus universos.

Desde aquí, enviamos nuestras más sentidas condolencias a la familia de este gran genio, así también a todos sus fans y seguidores alrededor del mundo. De paso, invito a nuestros lectores a visitar una vieja entrada que escribí en homenaje de su obra hace ya tiempo.

Viva la ilustración, viva la fantasía, viva el legado de Frank Frazetta.

No pretendo escribir un ensayo ni un gran tratado, solo deseo plantear ciertas inquietudes y tratar de generar un tema a debatir.

El diseñador como actor social tiene una responsabilidad política (refierome a la acción civil y ciudadana) al ejercer que no puede ni debe evadir. Como configurador cultural, el rol social del diseñador va más allá de trabajar en campañas gubernamentales, apoyar a ONGs y servir como voluntario. Lamentablemente, las acciones significativas que tienen como foco la construcción de la sociedad en la que nos desenvolvemos mediante las herramientas que nuestra disciplina nos entrega, requieren de una inquietud y uso intelectual un poco más desarrollado. Planteo esto no con un ánimo pedante y elevado, sino como crítica al profuso tecnicismo práctico de la formación en diseño (tecnología, mercado, oficio, etc).

Hay una serie de fenómenos que suelen usarse recurrentemente en los medios de comunicación y en el ámbito publicitario-comercial y son fuente de análisis teórico como la objetificación (o cosificación) de la mujer, la alteridad (u otredad), la validación de prejuicios y la estereotipación de los individuos entre otros.

¿Qué papel nos toca como diseñadores al momento de pensar y proyectar elementos de comunicación que de una manera u otra configuran el mundo que habitamos? ¿No somos responsables de todos esos vicios, aunque muchos de ellos validados y vueltos invisibles e incuestionables?

A nadie le extraña el uso de la mujer como objeto físico y sexual, y seguramente muchos de nosotros hemos tenido que usar en algún proyecto el concepto o representación femenina relacionada con el deseo, el placer o la posesión. Se ha escrito mucho acerca de las consecuencias de esta cosificación, y en nuestra sociedad las hemos vivido en gran medida: violencia sexual, violencia psicológica, trastornos alimenticios por aspiración a íconos de belleza irreales, sobre-sexualización (no existe la palabra pero queda más claro) adolescente, y discriminación en puestos de poder.

O en el caso de la alteridad, concepto que describe cuando algo o alguien se refiere al otro, como alguien distinto a mi, o que no pertenece a mi grupo. Nuevamente nos encontraremos con amplios ejemplos de esto, a nivel mediático y masivo. La representación de minorías (étnicas, sexuales, raciales, etc.) o la representación de la pobreza o los “pobres”, no ha ido sino separándonos y ampliando la brecha entre cada participante de la sociedad, desde el momento en que conceptualmente (e ideológicamente) presentamos al otro efectivamente como “otro” distinto a mí, y que no forma parte de mi grupo social (lo acepto, pero no lo incorporo).

O el uso de estereotipos que no hace más que validar los prejuicios que tenemos de grupos sociales. Recuerdo una campaña de Metro de Santiago en la que pudimos ver en sus piezas a un “feo-nerd”, a unas niñas vestidas “como prostitutas”, un punk, y otras. Claramente el texto de anclaje en cada una de ellas hacía alusión a los prejuicios instaurados socialmente, pero no necesariamente positivos.

Todos estos fenómenos se dan principalmente en el mundo de la publicidad (y más vistosamente, ya que los podemos encontrar en la TV y en la prensa). Los diseñadores somos los llamados a cuestionarnos la utilización de estas representaciones, puesto que los publicistas no poseen la formación ni las herramientas intelectuales para hacerlo, tampoco el interés por cambiarlo puesto que dirán que no hacen más que reflejar el sistema que existe. (invito a leer estudio de Sernac http://www.sernac.cl/estudios/detalle.php?id=1198)

Ojo que hay otras situaciones además de las planteadas, como el hecho de que el marketing finalmente termine posicionando y volviendo una necesidad vehículos 4×4 (más bencina, más contaminación, más espacio) cuando con suerte, el usuario terminará usándolo para ir al supermercado solamente.

Acá tenemos un importante rol social que cumplir según mi punto de vista y creo que debemos al menos cuestionarnos lo que se ha hecho y lo que estamos haciendo. Y no me planteo como alguien que no ha participado del sistema criticado arriba, solo he comenzado a cuestionarlo. ¿Alguien está de acuerdo?

Y no puede ser más literal. Este aviso es de una campaña francesa para prevención del SIDA por contacto sexual. Y a diferencia de otras campañas que hemos visto sobre el tema, acá se expresa con una elocuencia y sentido del humor envidiables. Lejos de la imagen trágica, moralista y evasiva a la que estamos habituados a decir las cosas en nuestras campañas locales (aún recuerdo de muy mala leche el puntero láser sobre los infectados de una campaña pasada).

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Ya han pasado algunos días desde que conocimos el - ligeramente denominado¹ - logo del nuevo gobierno de Chile.

Yendo a lo de la polémica que se generó, debo decir que la aparición de esta nueva imagen personalmente me ha puesto contento. No es un regocijo como el que siento cuando gana la selección chilena, pero me ha provocado algunos risueños momentos de reflexión.

Seamos honestos. La cosa ésta que se presentó es fea². Bien fea.

Al parecer el juicio ha sido unánime dentro de la comunidad del Diseño nacional. Hemos leído como las redes sociales se manifestaron al respecto, y como incluso algunos periódicos hicieron eco de aquello. El tema también traspasó fronteras, ya que hasta en el mítico Foro Alfa pudimos ver alguna reflexión al respecto.

Pero como diría el gran filósofo mexicano “tómalo por el lado amable”. Pues la aparición de esta “amorfa forma” nos debería provocar ciertas alegrías, porque nos permite, como comunidad inserta en construcción, manejo y/o administración de medios, darnos cuenta de verdades interesantes, que también en los medios, se han presentado falazmente.

Lo primero, es que por alrededor de seis meses se ha dicho constante que este nuevo gobierno restaurará la “cultura de hacer las cosas bien”. Por lo que hemos visto al parecer esto no alcanza para todos los ámbitos del quehacer de un gobierno, ya que en lo referente a lo comunicacional han empezando haciéndolo mal. Si la famosa frase en realidad ha querido hacer referencia más bien a los ámbitos administrativos y de gestión económica, entonces estamos en presencia de una “sub-cultura de hacer las cosas bien”. Aunque ni siquiera eso al parecer, porque ayer me enteraba del “chascarro” de ribetes fascistas, con el fugazmente denominado y removido gobernador de la provincia del Bio Bio.

Segundo, nos hemos enterado que el manejo “creativo - comunicacional” de Sebastián Piñera, su campaña previa y al parecer también durante su gobierno, lo llevó y seguirá llevando la agencia Hambre, propiedad de Hernán Larraín Matte³, hijo del ex-presidente de la UDI Hernán Larraín Fernández y de la nueva ministra de Vivienda y Urbanísmo, Magadalena Matte Lecaros. O sea, en buen chileno, aquella otra frase de que con este nuevo gobierno los “pitutos” para los amigos y familia se acabarían, es al parecer, no tan cierta.

¿Por qué estos dos puntos anteriores son importantes?

Pues queridos actuales y futuros colegas, porque ustedes son y/o serán trabajadores y  constructores de uno de los elementos más poderosos de una cultura y en especial de una república. Los diseñadores son constructores de medios y el poder que eso les otorga, pone en ustedes una responsabilidad política que hasta el momento nuestro gremio ha insistido en evadir.

Mucho hemos hablado de labores de reconstrucción del país luego del terremoto del pasado 27 de febrero. Muchas acciones de diseño para la elaboración de soluciones tangibles y de cierta inmediatez son fundamentales. Pero no olvidemos una labor clave en períodos como este: preservar la memoria, vigilar la estructura de la sociedad y abogar por la defensa de las libertades de los individuos. Y señores, no se confundan pensando que eso no es labor de diseñadores. El Diseño es y será siempre una disciplina que trabaja en análisis, rescate y desarrollo de aspectos claves de la cultura. Si usted no ha entendido eso hasta ahora, es buen momento para que lo haga.

Para finalizar, un ejemplo a lo anterior. Muchas manifestaciones mostrando poca simpatía o simplemente rechazo hacia la frase que da sustento al escudo nacional pude leer cuando salió a la luz pública la imagen del nuevo gobierno. “Por la razón o la fuerza” reza el dicho que nos enseñaron desde pequeños. Pero ¿qué sucede con los emblemas de una sociedad, cuando parte de ésta ya no se siente interpretada por ellos? Hermoso tema de investigación académica en el ámbito del Diseño Gráfico. Si no la desarrolla alguien más, lo haré yo cuando vuelva a Chile.

A actuar!